Tu apprendras à explorer le mouvement vertical en passant du travail au sol à la pratique sur un mur et dans l’espace urbain.
Tu sauras observer l’architecture et le paysage comme des ressources chorégraphiques.
Tu apprendras à intégrer la géométrie d’un lieu et plusieurs sites dans une composition en trois dimensions.
Tu sauras mobiliser des outils d’écriture chorégraphique et dramaturgique adaptés à l’espace urbain.
Tu seras sensibilisé·e aux accroches, au matériel et aux enjeux de sécurité liés à la pratique.
Description
Ce stage propose d’expérimenter les potentialités de la danse verticale offertes par l’architecture et de voir et d’utiliser la ville autrement, comme un territoire ouvert à la chorégraphie. Le programme progresse du travail au sol en studio à la pratique sur un mur d’escalade intérieur, puis aux évolutions verticales en environnement urbain. Les techniques et le vocabulaire développés par la compagnie Retouramont sont transmis pour élargir les capacités d’expression des artistes dans l’espace urbain et leur permettre d’entrer dans une écriture chorégraphique et dramaturgique.
Programme
Progression pédagogique : travail au sol en studio pour développer un rapport conscient à l’horizontalité ; bascule sur un mur d’escalade en intérieur ; évolutions verticales dans l’environnement urbain. Transmission des techniques et du vocabulaire développés par la compagnie Retouramont. Exploration de la lecture des bâtiments et du paysage, de la mise en connexion de plusieurs sites et de l’intégration de la géométrie du lieu dans l’écriture chorégraphique et dramaturgique.
Objectifs pédagogiques
- Appréhender le rapport au sol, à la surface, comme référence à renverser au mur.
- Développer un rapport visuel à l’architecture, à la lecture des bâtiments et du paysage.
- Élargir l’expérience physique de la ville comme mine d’agrès pour l’artiste.
- Mettre en connexion plusieurs sites dans une image élargie à trois dimensions.
- Intégrer la géométrie du lieu dans l’écriture et la dramaturgie.
- Être sensibilisé·e au matériel, aux accroches possibles, à la sécurité et à la technique. Cette sensibilisation à la sécurité ne constitue pas une formation professionnelle qualifiante.
Prérequis & public
Être majeur·e et maîtriser le français ; avoir 2 ans d’expérience professionnelle ; être en bonne condition physique (stage intense physiquement).
Artistes de différentes disciplines (performance, théâtre physique, danse, cirque, parkour...) en bonne condition physique et souhaitant se former à la composition chorégraphique à la verticale et dans l’espace urbain.
Financement & certification
Qualiopi
Un tarif réduit peut être proposé aux stagiaires justifiant d’une absence de droits à la formation.