Tu apprendras à identifier et approfondir le cœur narratif et émotionnel de ton projet de scénario.
Tu sauras clarifier les intentions artistiques, le ton et l’univers de ton film pour le rendre singulier.
Tu exploreras les liens entre écriture, réalisation et production pour anticiper les contraintes de fabrication.
Tu développeras des outils d’analyse pour faire évoluer ton scénario en cohérence avec ton ambition artistique.
Tu renforceras ta capacité à présenter et défendre ton projet devant des partenaires professionnels.
Description
STAGE D'ÉCRITURE DIRIGÉ PAR GUILLAUME BRAC
Cet atelier d’écriture est ouvert plus particulièrement, mais non exclusivement, aux projets de courts et longs-métrages trouvant leur ancrage, leur vibration, leur nécessité, dans le réel. Ces projets pourront être nourris par le désir de raconter et de filmer un lieu, une personne, un milieu. De transposer, de sublimer un épisode de sa propre vie ou de celle d’un autre. D’écrire pour un acteur ou une actrice. De partir d’un matériau documentaire pour aller vers la fiction. Bref, d’utiliser le réel comme un tremplin pour l’imaginaire. L’atelier visera moins à enseigner les grands principes de la dramaturgie qu’à chercher ensemble le cœur de votre film, à questionner son ton, sa forme, son cadre futur de production et de fabrication, et à se poser très tôt des questions de mise en scène et de point de vue. L’accent sera mis sur l’intelligence collective, où chacun s’intéresse aux projets des autres, apporte des idées, et se nourrit en retour.
Programme
Le stage se déroule sur 10 jours (75 heures) en présentiel aux dates suivantes : 7, 8, 9, 28, 29 septembre, 5 & 6 octobre, 2, 3, 4 novembre 2026.
Au programme :
- Recherche collective du cœur narratif et émotionnel des projets.
- Questionnement sur le ton, la forme et le cadre de production des scénarios.
- Exploration des liens entre écriture, mise en scène et fabrication.
- Échanges collectifs et retours individualisés pour faire évoluer les projets.
- Préparation à la présentation des projets devant des partenaires professionnels.
Identifier et approfondir le cœur narratif et émotionnel de son projet de film.
Clarifier les intentions artistiques, le ton et l’univers singulier du projet.
Développer une réflexion sur la forme cinématographique et les choix d’écriture en lien avec la mise en scène.
Interroger le point de vue du film afin de construire une proposition cohérente et incarnée.
Explorer les liens entre écriture, réalisation et futurs choix de fabrication du film.
Anticiper les contraintes et enjeux de production dès les premières étapes du développement du projet.
Acquérir des outils d’analyse pour faire évoluer son scénario en cohérence avec son ambition artistique et les réalités de production.
Expérimenter différentes pistes de narration et de mise en scène à travers des échanges collectifs et des retours individualisés.
Renforcer sa capacité à présenter et défendre son projet auprès de partenaires professionnels (producteurs, distributeurs, commissions, etc.).
Prérequis & public
Aucun prérequis académique n’est requis. Les participant·e·s doivent toutefois maîtriser la langue française à l’écrit. Avoir une idée de projet de scénario (film ou série), même à l’état embryonnaire, ou le désir d’en développer un au cours du stage.
Toute personne, débutante ou confirmée, souhaitant développer un projet de scénario et renforcer sa pratique de l’écriture.
Intervenant·e
G
Guillaume Brac
Scénariste et réalisateur
Après des études de production à la Fémis, Guillaume Brac réalise et produit son premier court-métrage *Le Naufragé* (*Stranded*) en 2009, puis un moyen-métrage *Un monde sans femmes* en 2011, primé dans de nombreux festivals. Ces deux films, réunis en un seul programme, sortent en salles en France, où ils rencontrent un important succès critique et public, puis en Belgique et au Japon. En 2013, il réalise son premier long-métrage, *Tonnerre*, présenté en compétition officielle au festival de Locarno et sorti en salles en 2014. En 2018, il réalise son premier long-métrage documentaire, *L’Ile au trésor*, qui figure dans la liste des dix meilleurs films de l’année des *Cahiers du Cinéma*. En 2020, il revient à la fiction avec *À l’abordage*, qui fait sa première mondiale à la Berlinale (section Panorama).
Financement & certification
AfdasFrance Travail
Financements AFDAS, France Travail & personnels possibles. Date limite de dépôt de dossier AFDAS: 10/08/26. Date limite de dépôt de dossier Pôle Emploi : 24/08/26.